Какое пианино выбрать для обучения?

Это САМЫЙ частый вопрос, на который мне приходится отвечать почти каждый день, и поэтому я решил написать на эту тему подробный пост. Он не будет коротким, поэтому устраивайтесь поудобнее и дочитайте до конца 😄

Сразу оговорюсь: учиться играть можно НА ВСЁМ! Главное — не откладывать свою мечту в долгий ящик. Но если вы стоите перед выбором в магазине, то вот вам базовые ориентиры.

Краткие критерии выбора пианино ДЛЯ ОБУЧЕНИЯ:

1. 88 клавиш (7 октав)
2. Молоточковая механика
3. Возможность подключения педали

В целом это все необходимые параметры для обучения (для профессиональной игры будут ещё критерии, о которых поговорим ниже). Раскрываю каждый пункт подробнее:

1. 88 клавиш (7 октав)

Это количество клавиш соответствует стандарту фортепиано (и у роялей, и у обычных акустических пианино именно столько клавиш). Поэтому классические и современные произведения пишутся с расчетом на этот диапазон. Конечно, в первые месяцы обучения вы не будете использовать края клавиатуры. Но даже простые упражнения для развития техники (например, арпеджио) часто охватывают 4-5 октав.

Меньшее количество клавиш (на синтезаторах или миди-клавиатурах) делается не потому, что пианисту всё равно, а исключительно ради экономии пространства и веса инструмента. Синтезатор — это инструмент для выступлений, его нужно постоянно носить с собой. Но для стационарного обучения дома у вас должен быть полный диапазон в 88 клавиш.

2. Молоточковая механика

В акустических фортепиано внутри стоит чугунная рама со струнами, а по струнам бьют молоточки, связанные с клавишами. Нажимаете сильно — молоточек бьет сильно (громкий звук). Нажимаете слабо — тихий звук. Кроме того, молоточки в басовом (нижнем) регистре крупнее и тяжелее, чем в верхнем.

Преодоление сопротивления веса этого молоточка — это и есть суть игры на фортепиано. Молоточковая механика «качает» силу ваших пальцев, как тренажер. Она учит вас дозировать силу нажатия и контролировать звук. Вы физически не сможете играть на такой клавиатуре "плоскими", расслабленными пальцами.

А теперь сравним с синтезатором без молоточковой механики. Там стоят обычные пружины. Сенсор просто считывает скорость нажатия. Можно играть хоть ладонью — инструмент зазвучит. Как только вы после года игры на синтезаторе пересядете за акустическое (или хорошее цифровое) пианино, вы испытаете жесткий дискомфорт: пальцы не будут продавливать клавиши, звук будет пропадать. Это будет фиаско! Поэтому берите инструмент только со взвешенной молоточковой механикой (Hammer Action).

3. Возможность подключения педали

Крайне важный момент — случайно не купить "игрушку" без разъема для педали. У всех цифровых фортепиано он есть по умолчанию, а вот у дешевых синтезаторов может отсутствовать.

Педаль (правая) убирает демпферы со струн, позволяя звуку тянуться, даже когда вы отпустили клавиши. Великое множество красивых произведений построено на использовании педали (она придает музыке объем и глубину). Если педали нет — красивой игры не получится.

Вам нужна всего ОДНА правая педаль (Sustain). Три педали на цифровом пианино новичку абсолютно ни к чему. Не переплачивайте за огромные педальные блоки, если ваш бюджет ограничен.

В чем отличия синтезатора и цифрового пианино?

Синтезатор — СИНТЕЗИРУЕТ звук процессором. И чаще всего звучит искусственно (пластмассово).

Цифровое (электронное) фортепиано — НЕ синтезирует звук. Оно использует заранее записанные аудиофайлы (сэмплы) реального живого концертного рояля.

Что такое сэмплированный рояль?

Производитель арендует крутую студию, ставит туда дорогущий рояль (например, Steinway или Yamaha). Робот нажимает каждую клавишу рояля с разной силой (тихо, средне, громко), и эти звуки записываются в память цифрового пианино. Когда вы нажимаете клавишу дома, процессор определяет силу вашего удара и проигрывает нужный студийный аудиофайл. Поэтому цифровое пианино звучит в сотни раз реалистичнее и приятнее синтезатора.

Маркетинговые уловки (За что НЕ нужно переплачивать)

Чтобы вы потратили больше денег, продавцы в магазинах делают упор на функции, которые вам, как ученику, вообще не понадобятся:

• Огромная полифония (128, 256 нот). Это маркетинговый шум. Для ученика вполне достаточно полифонии в 32-64 ноты. Полифония — это способность играть X нот одновременно. У вас на руках всего 10 пальцев. Вы не нажмете 256 клавиш за раз.
• Сотни встроенных звуков и автоаккомпанемент. Вы покупаете фортепиано, чтобы учиться играть на фортепиано. Звуки вертолета, лая собаки и 200 барабанных ритмов вы включите ровно два раза для баловства. Не переплачивайте за эту панель управления космическим кораблем.
• Тройной педальный блок. Для обучения нужна только одна правая педаль (Sustain).
• Оригинальная фирменная педаль. Оригинальная педаль может стоить 5-7 тысяч рублей. Внутри неё просто пружинка и контакт. Универсальная китайская педаль за 1000 рублей работает абсолютно так же.

На что НЕ обращают внимания, а зря:

• Устойчивая подставка (стойка). Если вы берете дешевую Х-образную складную стойку (гладильную доску), инструмент будет шататься во время игры. Это вызывает усталость глаз и дискомфорт. Покупайте жесткую деревянную стойку, которая намертво фиксирует инструмент.
• Педаль рояльного типа. Часто в комплекте идет дешевая пластиковая "лягушка" (квадратик). Она уезжает из-под ноги и неудобно нажимается. Сразу докупайте педаль в форме металлического язычка (рояльного типа).

Часто задаваемые вопросы (FAQ)